О чем статья?

Это не "кейс" о том, как я с нуля научился танцевать.

Это попытка осмыслить тренировочный процесс в танцах, внутреннюю трансформацию после внедрения регулярного творчества в жизнь.

Начать делать что-то совершенно новое и непривычное в взрослом возрасте.

Касаемо навыка - тема танцев не быстрая, скорее я сделал несколько шагов
в освоении базы, формирования своего стиля и впереди еще многое.

Для танцоров, кто глубоко в теме. Я намеренно упростил ряд вещей, чтобы статья получилась легкой для широкого круга. Ибо только про грув и хип-хоп культуру нужно писать очень много. Для этого есть специальные места и эксперты.

Статья большая, наливайте что-нибудь вкусненькое и приступайте к чтению.

Почему хип-хоп?
Ключ - музыка. Впервые услышав ее в 1998 году в летнем лагере под Тольятти и по сей день она всегда со мной. Увлечение культурой идет параллельно с моей жизнью.

В 2001-2004 году в Самаре была одна из первых волн брейк-данса, которая захлестнула всех после клипа Da Boogie Crew "Вы хотели пати?".

Была попытка тренить в одной из школ находящейся в здании ТТУ на Полевой, но тема не пошла. Это был конец 2001 года. Был очень странно организован процесс групповых тренировок.

Выглядело это примерно так - в зале пятнадцать человек, тренер работает с двумя. Остальные "тела" разбросанные по залу делают непонятно что и тренер не подходит.

Недавно через Никиту Уварова (школа Бруклин), одного из столпов танцевального движения в Самаре, я восстановил информацию и узнал, что тогда тренером был Алексей "Кислый" Заличев.

Никита у него тоже тренировался. Алексей ныне известный художник и аэрограф из под его пера вышло огромное количество коммерческих и социальных работ в городе.

Вообще, в то время знания нельзя было "купить" в виде продукта их нужно было их добывать. Люди сбивались в тусовки и до дыр засматривали какие-то пиратские видео повторяя движения перед домашним зеркалом.

В итоге у меня в квартире появилась тонкая фанерная доска и начались ежедневные попытки разучить пару фризов, гелик и хедспин в шапке.
Что-то получалось и находило выход на детских дискотеках.

Мое отношение к творчеству
В целом для меня эта сфера и мое место в ней всегда было непонятным. В детстве особо не тянуло туда.

Играть на гитаре - нет. Какие-то школьные утренники и прочее вызывали максимальное отторжение. Помню как пара одноклассников прям горели этим.

Сейчас несколько этих ребят профессиональные актеры, снимающиеся в фильмах и сериалах. Например Ян Ильвес играл заметную роль в сериале "Король и Шут".

Студенческий КВН, пожалуйста без меня. Примерно в этот период сделал вывод "я не люблю творчество".

Что интересно, спустя годы, профессия маркетолога вытолкнула меня
в публичность, в том числе в выступления. Мне это понравилось и "сцена" стала частью работы.

Сейчас я понимаю, что я не был против творчества. Мне не подходили форматы, которые мне предлагались.

Вывод 1: Если что-то не нравится, возможно дело не в сути, а в форме.
Вывод 2: Не нужно заниматься тем, что не нравится, нужно искать свое.
Вывод 3: Всему свое время.

Внутри жанра несколько волн смены музыки. Все дробится на субжанры.

Из культуры у меня остается только музыка и редкое посещение концертов.

Энергия это ресурс влияющий на деньги
В конце 2017 года, я покинул последнее место работы по найму и отправился
в свои проекты.

Я двигаюсь в модели one-man business. Где я главный продюсер самого себя, архитектор продуктов, главный продавец и т.д. Всегда свободный агент. В этой модели работы есть свои особенности.

Например, если ты эмоционально и энергетически на нижней планке, то через время, ты начинаешь терять деньги, так как не можешь работать эффективно.

Нет возможности "отсидеться" и в конце месяца получить зарплату.
Уровень своей энергии становится не менее важен чем навыки или запас денег. Управление энергией становится отдельным важным фокусом.

Неправильные решения принятые в усталости приносят проблемы.

Твое состояние - это твоя ответственность
2021-2022 год был тяжелым для моего проекта. Не все решения на уровне продуктовой линейки, ценообразования и сегмента клиентов были правильные. Это нормально - ошибок нет, есть опыт роста.

Если я перегружен, расфокусирован или на низкой энергии, я принимаю некорректные решение, которые влияют на деньги.

Эмоционально закисший человек НЕ может полноценно качать свой бизнес.
Эмоционально закисший человек высасывает силы из своих близких. Работать тут нужно именно с собой. Вместо тебя это никто не сделает.

Твое состояние - твоя ответственность.

Нужно что-то радикально новое
Вначале 2023 года в процессе пересборки жизни я радикально снизил рабочую нагрузку и начал исследовать свои ощущения.

Мой прежний майндсет трудоголика показал несостоятельность. Раньше я считал, что отдых для лентяев, отдыха один раз в три года достаточно и т.д. Это бредятина.

В процессе снижения рабочей нагрузки появилась эмоция "чего-то не хватает" и я интуитивно вышел на идею, нужно пойти во что-то радикально новое,
но интересное мне.

Что я себе не позволяю делать? Важным было в этот момент нащупать именно свои активности. Под давлением социума и моды можно пойти не в ту сторону. Формально ты забьешь календарь какими-то активностями, но они вместо вдохновения подарят разочарование и ощущение потери времени.

Например, прямо сейчас модно ходить на падл теннис. Знаю, что некоторые ходят через силу, чтобы "быть модным". Это не дает ресурса.

Каким-то образом я вышел на идею, что мне необходимо записаться на хип-хоп танцы.

И вот я уже ткнул в 2гис и записался в школу танцев на индивидуальное занятие без каких-либо ожиданий.

Почему hip-hop фристайл
Тут все просто. Music is the key. Фундамент это любимая музыка. В частности hip-hop golden era.

Условно можно выделить 2 сегмента в этих танцевальных стилях.

Хореография - мы учим конкретные связки или выход под конкретный трек.

Фристайл - чистая импровизация. Ты просто танцуешь под любимую музыку. Задача передать движениями свои ощущения от трека. Любого. Чтобы это было органично и в стиле. Нужно освоить базу.

Ты должен быть готов ко всему и все должно быть в кайф. Рамки стиля это "база". Bounce, Rocking, Groove, Roll, Waves. Skate, Party dance. В основе всего этого многомесячная практика базовых движений, разбора структуры треков и подготовки тела.

Проводник
Ключевая задача в любом деле найти правильного проводника.

Мой подход - внимательно выбирать с кем работать над важными для меня вещами. После детального выбора я готов плотно и долгосрочно работать.

Если ты попадаешь к преподавателю который тебе НЕ подходит, ты можешь вообще вычеркнуть всю тему сказав себе "это не для меня".

Так и произошло со мной в моей попытке заниматься брейком подростком. Мне это было интересно, но я попал в неудачный процесс обучения. Итог: тема была вычеркнута.

Сейчас мне повезло. Формально я просто ткнул в 2гис школа танцев, забронировал индивидуальное занятие и попал к Камиле.

Что интересно. В брейке которого я касался много лет назад, было примерно 5% девушек. Ситуация не сильно изменилась.

В хип-хоп танцах сейчас навскидку 15% парней. Среди преподавателей и учеников.

Когда в своем проекте я работаю с подрядчиками или сотрудниками, я изучаю человека через выдачу реальных задач проекта.

Практическая работа с конкретными задачами показывает кто перед тобой.

Я никогда не спрашивал у своего тренера "а расскажи об опыте, о результатах учеников".

Я просто доверился процессу, сел на лавку ученика и исполнял 100% того, что мне говорят.

Это начало давать результат и через практику я увидел реальный скилл человека с которым я работаю.

Вообще в хип-хопе есть так называемые "региональные стили" в разных штатах США танцуют по разному и на это есть свои истории. Это очень интересно, но сегодня не будем в это погружаться. Есть тг-канал про это.

А вот здесь мощный подкаст Банзая с основными представителями стрит дэнса в России. Что у культурой уличных танцев по всему миру произошло в период 2002-2025 требует отдельного изучения. Если кратко - "стало очень много всего". Субстили, много лидеров мнений, ивентов и т.д.

Найти хорошего преподавателя непросто

Хип-хоп фристайл с правильным подходом редкая тема. Если мы берем регионы вне Москвы и Питера скорее всего в городе будет всего 4-7 преподавателя и носителя стиля.

Энергия преподавателя это часть услуги. Есть опытные танцоры, которые давно в теме. Но они выгорели от этой профессии при этом продолжают преподавать.

В работе с людьми энергия преподавателя это "часть продукта" который ты покупаешь. Лучше всего покупать услуги и тех, кто горит делом. Важно! Не все, кто давно в деле, выгорел.

Хороший препод использует правильные источники знаний. Важно учиться
у основателей стиля и их последователей. Чтобы не искажать информацию.
В идеале нужно быть частью комьюнити. Для этого нужно ездить по Европе, Азии и в идеале в штаты.

Танцевать с людьми на джемах и баттлах, задавать вопросы собирать информацию по крупицам. Потом приводить это в методику соединять со своим опытом и передавать ученикам. Это непростой путь и профессия. Полноценно это можно делать только по любви к делу.

В сети сейчас стало много информации, но много ерунды. Недавно смотрел пару обучалок на ютубе, человек показывал базовые степы и все они были сделаны неправильно. Это проблема.

Хорошо преподавать танец и хорошо танцевать это разные навыки. Время от времени посещая разные классы я убеждаюсь, что навык преподавания есть не у всех сильных танцоров. Чтобы наработать навык преподавания нужно много преподавать.

Что мы в итоге получаем? Быть хорошим преподавателем танцев очень сложно. На бэкенде огромная работе. Потратить себя на это можно от большой любви к делу ибо это не самый легкий способ зарабатывать деньги.

Выражаясь языком бизнеса:

1. Это узкая ниша
2. Это сложная услуга
3. Клиент не получает быстрых результатов из-за сложности и многие отваливаются

Это приводит к тому, что хорошими преподавателями становятся только энтузиасты.

Задача хорошего преподавателя не научить движениям, а передать свою любовь к танцам.

Кроме этого Кама глубоко копает хип-хоп культуру, историю музыкальных релизов. Я редко встречаю людей, которые маниакально копают историю альбомов, структуру треков.

Методика преподавания:
Все разбивается на небольшие кусочки, очееень много практики.
Куски движение склеиваются в полное движение, потом наслаиваются на остальные движения.

Мы не заучиваем конкретные хореографии, мы развиваем навык фристайла. Для этого нужно полноценно знать всю базу. Bounce, Rocking, Groove, Roll, Waves. Skate, Party dance.

Что интересно, большинство танцев любых стилей для человека со стороны кажутся простыми. Но только до тех пор, пока ты не попробуешь практиковать.

Есть много слоев работы:
Много времени уходит на "подготовку тела", все что со стороны выглядит "просто и плавно" требует существенной работы через бесконечную отработку движения под разными углами.

Любое движения разбивается на кусочки. Отрабатывается каждый кусок.
Потом движение собирается целиком.
Потом под музыку разного темпа.
Потом наслаивается ранее пройденное движение.
Потом попытка внедрить в танец, чтобы оно "встало в нужное место".
Иногда на какую-то тему уходит месяц, иногда три. Потом возвращаемся к уже пройденному материалу. Это позволяет наслаивать новый материал на старый.
Получается такая цикличная работа с прогрессией.

Мы уделяем время тому, чтобы разобраться "что и зачем мы делаем" понимание смыслов важно для удержания картины.

На меня все ложиться мееедлено. Думаю если бы я изначально ходил на группу, где 80% участников 16-22 лет, я бы быстро слился. Групповые тренировки это хорошо и важно, со временем, я стал выборочно ходить на группы и классы и увеличиваю объем этого формата.

В формате индив мы уделяем столько времени сколько нужно. Дедлайнов и спешки вообще нет. Фокус на процессе.

Посещая разные классы и преподавателей я каждый раз убеждался, что я получаю то что надо от наших тренировок. Подход глубокий, гибкий и правильный.

А классы других преподов позволяют точечно взять дополнительные вещи, мотивацию и добавлять в наши тренировки. Например на классе Жеки Барышева я вдохновился его исполнением глайдов и мы взяли их в работу.

Тело
15 лет сидячей офисной работы наделало делов.

Я супердеревянный.

Да, я никогда не ставил на ноль физические активности.

Все время занимался какими то активностями активностями сноуборд/железо/марафонский бег/велосипед. Это кайфовые вещи, которые в свое время меня захватывали.

Но если говорить про танцы - тело деревянное. Нужна мобильность и растянутость каждого сегмента тела под разными углами. Кроме этого нужна силовая выносливость.

Если ты постоянно сидишь в офисе за столом и несколько раз в неделю ходишь качнуть железо в зал это вообще никак не влияет на функции необходимые для танцевания. А может и мешать. "Что тренируешь, то и растет".

Параллельно с какими-то физическими активностями этим я "жил жизнь":

В 2019 году я упал с квадроцикла у меня еще был компрессионный перелом позвоночника и 2 операции. Долгое восстановление (все получилось).

Недавно узнал, что Антон Slam Пашуля один из топовых танцоров крампа пришел в этот стиль после перелома позвоночника.

В 2021-2022 году меня было много проблем в работе, стресса и я достаточно сильно просадил физуху. Финальной точкой стало, что в мае 2022 года я пошел позаниматься на турниках и по-дурости надорвал связку между грудной и плечом.

К февралю 2023 (фото слева) года я неслабо разожрался, добавив 13-15 кг лишнего веса. Забегая вперед скажу, что в течении 1,5 лет я скинул 14 кг.

Сейчас я нахожусь примерно в своем "студенческом весе". Ключ - корректировка питания.

Итак точка А: Я в просаженной физухе и 10+ кг лишнего веса.

Понимание с какой точки А я начал тренироваться меня реально завело.
Я сказал Камиле, что мы не ставим никаких целей и сроков.

Это не имеет смысла. Ибо может сформировать неправильные ожидания, как следствие разочарование. Делаем фокус только на процессе и кайфа от тренировок.

Мне стало интересно, а насколько я смогу развить пластичность и мобильность. И работу с телом в эту сторону. Это очень интересно.

Я проходил путь трансформации тела через железный спорт. Мне понятно что делать. Я финишировал 2 беговых марафона 42,2км. Мне понятно что делать.

В танцах вообще ничего непонятно.

Ок, скорее всего мой прогресс будет в 3 раза медленнее чем у ребят которые активно тренируются в 20 лет. Ну и что? У меня свой трек развития.

Процесс пошел.
Хорошо что я всегда снимаю кучу контента и есть видосы первых тренировок. Это весело :).

Что интересно прогресс не линеен. Иногда кажется что неделями ничего не происходит или даже становится хуже. Это не так, работа идет, нужно продолжать.

Кроме этого полезно сравнивать себя с собой. Сравнение себя с теми, кто избрал это своим делом жизни не очень продуктивно. Это разные жизненные пути. Многие бросают занятия танцами из-за неготовности принять "свою точку А" и собственную скорость прогресса.

Всем рекомендую в освоение любого навыка фиксировать свой прогресс.
Это простой инструмент дающий опору продолжать.

Танцевальный интеллект
Так я назвал процесс запоминания структуры движений, связок и последовательности действий.

Тут тоже все оказалось сложно. Все шло ооочень медлено. Вначале я даже не копался в причинах просто принял, что я буду очень долго тупить, и мне все равно. Просто будет делать то, что требуется и не торопить события.

Например на степ pas de bourrée ушел чуть ли не 1 месяц.

Позже я попытался проанализировать "почему так" и пришел все к тем же выводам. Это просто детренированность мозга и тела под эти функции.
Я годами использовал их по другому.

Все люди разные, есть сильные, слабые стороны.

Вспомнил историю.
В 12 лет я вместе с одноклассником учился кататься на сноуборде. У меня ушло 2 недели практики и я уже начал корявенько ездить и делать повороты.

Одноклассник в течении всего зимнего сезона не мог освоить подъем на подъемнике где бугель подпирает тебя в бок и тащит в гору.

Чтобы просто подниматься на подъемнике у него ушел целый зимний сезон.
О полноценном катании речь вообще не шла.

После чего он медленно прогрессировал, но на на третий сезон все нужное освоил и гонял по полной. Сейчас он катается лучше меня, т.к. практикует больше. Я почти перестал кататься и делаю 1 вылазку в сезон.

У всех разная точка А. Лучший способ прогрессировать принять свою реальную точку А.

Вот например волны. Между этими видео 20 месяцев работы над растанцовкой тела.

Процесс медленный. Тема мобильности и подвижности небыстрая. Хотя если пойти в зал чтобы «накачаться» для заметного прогресса также 3-5 лет и уйдет.

Знакомство с собой и ментальные конструкции
Полезли интересные штуки.

Несколько первых месяцев мне было трудно смотреть на себя в зеркало. Взгляд в пол и опущенные плечи разваливающие форму и мешающие нужной динамике.

Мой мозг отказывался воспринимать меня в роли танцора. Причем даже на самостоятельных тренировках, где я нахожусь один в пустом зале.

Когда дети приходят на танцы для них это игра и веселье. Иногда конкуренция. Процесс социализации.

Когда взрослый человек начинает заниматься он уже "кто-то". Есть устоявшаяся роль в обществе, какой-то статус, угол восприятия себя. В танцевальных тренировках этого мира нет.

Там ты просто чел который джемит с единомышленниками в поддерживающем кругу обмениваясь эмоциями через танец. Часть людей может быть младше тебя на 15 лет, а может быть старше.

Или просто чел, который заперся в зале и отрабатывает одно движения под основной счет один час непрерывно. Получая от этого кайф.

Иногда я прихожу на занятия с тяжелой головой после разгребания очередных проблем на работе, какое-то время требуется чтобы войти в вайб тренировки.

Потом выхожу полностью очищенным и удовлетворенным. Спокойно возвращаешься на работу в привычную роль и залетаешь в переговоры с подрядчиками, или ворочаешь таблицы финмодели.

Перемещать себя в другую роль и жить из нее очень непривычно.
Можно назвать это расширением "зоны комфорта".

Этим точно нужно заниматься, это важно и полезно. Помню как-то весной я вышел с тренировки, супер настроение, спокойствие и приятное ощущение во всем теле.

Словил флешбек весеннего дня когда ты вырвался из школы после 6 уроков и закинув портфель немедленно отправишься гулять с друзьями до вечера.

Творчество - телепорт из одного мира в другой.

Танцевальный опыт прошлого
Что интересно мы ходили несколько месяцев с женой на бачату в группу.

Это был 2012 год.

Меня прям ломало от этой движухи. Моя эмоциональная закрытость и "режим камня" просто отторгал все это действо.

Для жены это было очень легко и кайфово.

Разный бэкграунд - у нее музыкальная школа, опыт игры в группе на клавишных. И танцы дэнсхолл в самарской школе Бруклин.

Сейчас я понимаю, чтобы кайфовать от бачаты нужно было пройти значительную внутреннюю трансформацию через практику.

Очевидно, я не был готов к этому. Это нормально, ломать себе не нужно, нужен интерес.

Видимо похожие эмоции испытывают новички, которые приходят в фитнес клуб. Им кажется, что все на них смотрят, оценивают фигуру и навыки выполнения упражнений и т.д.

Уличные тренировки
В качестве "растяжки психики" я решил что добавлю уличные тренировки
в теплое время года. Буду выбирать подходящие локации, выходить с колонкой и двигаться, отрабатывая какие-то штуки и собирая их в связки.

В момент когда я еще не до конца освоился в этой роли, и частенько смотря в пол во время тренировок в зале, я решил выбираться на улицу, где "мимо ходят люди".

Вообще уличные трени и тем более джемы это суперкайфовая тема, с этого вообще началась культура. Hip-hop зародился на тусовках в парках и дворах.

Это было очередным расширением зоны комфорта. Мне нравится что решился взять эту идею.

Разные залы, танцевальный туризм
В силу работы регулярно перемещаюсь по разным городам. Принял решение - тренировки не будут прекращаться, ибо постоянство наше все.

Заранее нахожу залы, бронирую их. Это интересно, чувство новизны
и удержание связи с привычкой.

Вот например кайфовый зал в Стамбуле, куда я сделал короткую поездку из Алании, где мы проводили детские каникулы с семьей.

Комьюнити. Новое окружение
Мой основной круг общения это люди из бизнеса, маркетинга или ит.

Мы можем часами обсуждать аспекты своей работы так как ее любим.
Это происходит годами. Короче этого слишком много.

В танцевальном комьюнити много людей, которые живут совершенно
по-другому и можно плавать внутри других тем.

Иногда происходит интересный микс. Помню вышли с коллегой по консалтинговым проектам Сашей Макаренко после подкаста и час стоя по дождем разговаривали о музыке. Почему-то вышли на обсуждение группы DCMC и зависли на разборе треков альбома Манифесто.

Через пол-года когда Саша вернулся в брейк, я был в Москве и подъехал на его индиву с легендарным Bboy Yan поснимать видео. В этом же зале в это время тренил Масса из DCMC который по прежнему участник команды All the Most и до сих пор практикует.

Причудливые узоры жизненных обстоятельств.

Ренессанс золотой эры хип-хопа
Что интересно сейчас в 2025 году происходит ренессанс золотой эры хип-хопа с boom bap битами и стиллистики over size одежды. Молодые ребята носят идентичную одежду, которую я носил в 2003 году.

Мне до сих пор она нравится и я купил всякого себе. Да и не только я. Нет нет встречаю ровесников или людей постарше, которые в будни носят костюмы а на выходных их можно встретить в парке с детьми - на ногах джорданы ретро, кархарт куртка и relax fit джинсы.

Как сказал классик:

Нравится Eminem? Я б посоветовал Wu Fam
Дело вкуса, без базара, конечно
Но есть сигареты, а есть сигары; что-то модно, а что-то вечно

Сесть на лавку ученика это хорошо
Основную часть жизни я пребываю в роли эксперта. Консультирую компании, обучаю команды и "говорю что делать".

Ко мне приходят с проблемами в плоскости продаж/маркетинга, платят деньги, получают решения и дополнительный взгляд на ситуацию. На сайте описаны кейсы 70+ проектов. Регулярно выступаю на отраслевых конференции, иногда меня слушает 500 человек в оффлайне.

Это непростая, трудоемкая работа.

Тут получилось, что я пришел в тему где я вообще ничего не знаю.

В процессе освоения навыков когда многое не получается почувствовать себя "тупым" - бесценно. Это хорошо переключает от моей основной работы.

Про расслабление
Мне сложно расслабляться. В хип-хопе есть баланс, нужно уметь напрягать тело и контролировать разные векторы движения. Кроме этого нужно уметь быть расслабленным и двигаться в потоке следуя за ритмическом рисунком трека.

До танцевальной практики, я и не подразумевал, что во мне много напряжения. Живешь и живешь, ничего не болит, тело работает, но по факту напряжения слишком много.

Объем темы
Меня удивило то, насколько это объемная история. Когда ты не в теме тебе кажется что это отработка движений под музыку. Люди занимаются годами. А что там вообще происходит столько времени?

По факту: нужны месяцы и годы чтобы растанцевать каждый сегмент тела. Например волнами и роллами грудью мы занимаемся в том или ином виде уже год. И это только часть общей работы связанной с подготовкой тела.

Есть тема флоу и поточности движение. Нужно слышать чувствовать ритм и удерживать его на дистанции трека.

Музыкальность
Нужно слышать музыку ее структуру, ловить счет, акценты и настроение.
Это отдельный пласт задач, который мы частично затрагивали на занятиях,
но еще будем плотно фокусироваться здесь.

Knowledge или знания. Погружение вглубь
Если я нашел что-то в зоне моих интересов я начинаю разбираться и копать. Поверхностность мне не подходит. Так было и тут. Например я посмотрел 30 часов интервью и подкастов с представителями стиля СНГ чтобы понять "кто есть кто". Это в кайф.

Постепенно я начал выстраивать личное общение и заходить в комьюнити. Слежу за баттлами, мероприятиями, по возможности посещаю разные тусы.

Возврат в игру других людей
С Сашей Макаренко мы снимали подкаст о маркетинге.

После съемок час под дождем обсуждали музыку и я начал продавать ему идею вернуться в тренировки брейка спустя 10 лет паузы. В итоге он вернулся в системные тренировки, набирает форму и участвует в баттлах.

В Москве частенько треним вместе.

А еще мы сняли совместный клип и кайфанули от этого творческого момента. Это яркое пятно года.

В итоге 8 человек после моих историй пошли на танцы. Особенно прорвало моего одноклассника, который ходил со мной на брейк 20 лет назад и сейчас он тренит пауермув движения на индивидуалках и уже во всю крутит гелик.

Ценность ошибок
В процессе тренировок я постоянно ошибаюсь.

Продолжать двигаться вперед когда постоянно не получается это сверхценный навык по жизни.

Бывают тренировки или даже недели, когда ничего не получается. Через время замечаешь прогресс. Он не линеен. Нужно продолжать, осмыслять результати и корректироваться. Снова продолжать.

Танцевальные тренировки - это возможность безопасно находиться длительное время в ошибках и попытках, продолжая действовать и в итоге получать результаты.

Чем дальше, тем большего я понимаю ценность этого процесса и пространства.

У вас есть такое пространство?

Травмы
В первый год на одной из тренировок в кураже прыжковых степов the jerk травмировал икроножную мышцу. За 3 недели восстановил полный функционал. Ничего не беспокоит. В целом стараюсь быть аккуратным, не иду
в слишком резкие вещи.

Например партер не треню и сложные роллы коленями. Есть пара старых травм от силовых тренировок, это вносит небольшие ограничения, но не более того.

Танцы хороши тем, что можно построить свой стиль вокруг реальных возможностей своего тела.

Клипы
В качестве развлечения пару раз в год снимаю профессиональное видео, это дает много эмоций и память о проживаемом моменте.

Мастер-классы и кэмпы
Помимо основных тренировок я точечно хожу на классы и мероприятия, чтобы изучить другой взгляд на танец и движения. Начал сразу с мощного интенсива Жеки Барышева в Москве. 2 дня по 4 часа. Физически это было на пределе.

Многое было "навырост", но это было эффективно. Дальше были другие ивенты, особенно мощным был 10 дневный лагерь Undeground Keepers где было более 10 преподов представляющие разный подход к танцу.

Этапы жизни и хобби могут меняться
В 16-20 лет я плотно болел железным спортом. Изнурительные тренировки в качалке и поиск правильных источников белка занимало существенную часть моего внимания.

Чтение архивных книг про атлетов прошлого и сбор методик натуральных тренировок без фармы.

Атмосфера хардкорного зала вызывала максимальное удовольствие. Это был зал в корпусе самарского медунивера с названием «тюрьма». Там 50 лет назад реально была тюрьма.

Сейчас я вообще не хочу находится в фитнес-залах любого уровня. Нравятся тренировки на турнике на улице, в том числе зимой.

Другое дело танцевальные залы. Это кайф. Есть постоянные места тренировок, а в поездках я арендую залы и получается «танцевальный туризм».

Приходя в танцевальный зал я будто бы перемещаюсь в другое измерение где рутина конвертируется в состояния потока и приключения.

Вывод: увлечения могут меняться, не нужно залипать в старом.

Вечеринки
В среднем людьми вечеринки воспринимаются только через призму
2 сценариев - либо ушататься алкоголем, либо пикап. Эти задачи для меня неактуальны.

Оказалось что есть вечеринки где люди прицельно идут потанцевать, пообщаться с друзьями и послушать кайфовые музон от диджеев.

Если вы когда-нибудь попадете на вечеринку "для танцоров" вы увидите это настроение. Это совершенно другой вайб.

Попав на вечеринку после ивента Gorilla Style Wars в Алматы, где было примерно 300 людей из танцевальной тусы я прочувствовал эту атмосферу. Henry Link танцевал в общем джеме и это было круто.

Стал ходить на разные тусы вникать, разбираться. В Самаре есть пара мест и диджеев - если они будут играть значит вечеринка будет что-надо. Недавно была классная в Самаре после ивента Lords of Underground.

Возврат к себе

В какой-то момент жизни я опирался на внешнее окружение. Пытался быть как кто-то.

Условно, тебе нравится, как какой-то человек двигается по жизни и вместо того чтобы учиться только определенным штукам, ты постепенно все больше и больше признаков этой личности переносишь на себя.

Это опасная игра. Ты перестаешь жить свою жизнь и пытаешься жить жизнь другого человека, которая тебе на самом деле не подходит. Все это происходит незаметно.

В какой-то момент я перестал копаться в музыке
Я перестал искать интересные концерты
Я перестал кататься на сноуборде
Я перестал интересоваться шмотками и стилем

Теперь я убежден что даже в самые сложные периоды жизни нельзя ставить «свои» активности которые являются твоей идентичностью на ноль.
Это недопустимо.

Чем жестче и сложнее сейчас ситуация нужно держаться этих штук хотя бы
на минимальном уровне. Это возможно. Это создает энергетический каркас.

Внутренняя энергия - огромная ценность.

Можно ли пойти еще глубже в себя?
Тренировки и вайб культуры всколыхнули более глубокие вещи. Я стал общаться с музыкантами. Получилось встретится со своими кумирами.

Например DJ Nik One. Никита топовый битмейкер в России. Был один из 3 человек в Москве, который работал на Akai MPC в 2002 году.

Думаю что он создал 50% инструменталов треков, которые я слушал в течении 20 лет. Работал со Смоки, Лигой, Меззой, Константой, Слимом и еще кучей имен.

Пришла идея записать свой трек.

Интересно, а способен ли я создать такую "контентную единицу".

Этот небольшой проект стал очередным шагом в тренировки навыка - тупо брать и реализовывать свои хотелки не запрещая себе вообще ничего.

Идея-реализация
Принципиальной идеей было реализовать это своими силами, "грязно", как получится.

В итоге написал 2 куплета, припев, купил инструментал на бирже битов. Записал демку в телефон. Благо сейчас гаджеты позволяют "сдвинуть с места задачу" простым способом.

Арендовал студию и за 2 часа собрали трек.
Когда я зашел в студийную будку и мы начали накидывать первые строчки меня пробрало.

Я не помню чтобы я вообще в последние годы получал такие эмоции.

Трек никуда не стал выкладывать.

Важна была именно реализация этого проекта. Начать, продолжить и закончить. По фану собираю текст второго трека, скоро что-нибудь запишу снова.

Эти активности сформулировали важную для меня ценность. Мне нравится внутри одной жизни проживать разные жизни. Меня не устраивает пребывания только в одной роли.

Что интересно от реализации мечты до результата прошло пару месяцев,
а стоимость реализации составила всего 100 долларов.

У вас есть мечта стоимостью 100 долларов, которые вы откладываете 10 лет или вообще всю жизнь?

Может быть нужно начать это делать прямо сегодня?

Влияние творчества на деньги
Через время я получил существенную ценность, о которой я вообще не думал.

Внедрение в свою жизнь творчества заметного объема позволяет не "играть
в творчество" на работе в тех моментах, где нужно "тупо зарабатывать деньги", считать цифры и быть прагматичным.

Итог: деньги зарабатываются проще.

Я стал замечать, что многие люди пытается на работе закрыть вопрос признания, отношений и творчества.

Внезапные идеи, креатив на пустом месте, желание быть правым, а не эффективным. В итоге куча лишней суеты и неудовлетворенность.

Через время человека все начинает раздражать на работе. Но дело вообще не в работе. Потребности должны осознаваться и закрываться, но всему свое время и место.

Творчество как опора

Когда 90% моей жизни занимала работа, при заметных сложностях и проблемах они меня сильно выбивали из себя.

Когда есть другие опоры, проблемы такой же сложности проходятся значительно проще.

Вывод: чем более объемная твоя жизнь, тем больше ты выдержишь давления. Это выгодно.

Что дальше, какие планы?
Продолжаю фокусироваться на процессе, спокойно прогрессировать и исследовать себя через танец.

Планы, цели, амбиции и результаты варятся в котле моих рабочих проектов
и основной деятельности. В танцах остается пространство свободы и движения по импульсу.

Зачем творчество в жизни взрослого человека?
Чтобы более детально познакомиться со всеми гранями своей личности.
Это знание поможет реализовать жизненные задачи более оптимально.